Деловой Монреаль — Новости Канады и Монреаля Монреаль, Квебек, Канада: новости, бизнес-каталог, реклама, объявления
День российского кино. Праздник, который плавно перетёк к нам из советской эпохи — эпохи, подарившей каждому из нас свои заветные фильмы. Есть они и у меня. Немного. Но один, самый-самый, стоит особняком. Он не просто любимый, он во многом судьбоносный. Не буду томить: имя ему — «Формула любви», тот самый шедевр гениального режиссёра Марка Анатольевича Захарова, впервые показанный зрителям 30 декабря 1984 года. Сюжет этой чудесной комедии врезался в память миллионам, а десятки фраз оттуда давно разошлись на цитаты и стали крылатыми.
Знаменитый авантюрист граф Калиостро является в Россию со своей пёстрой и эксцентричной свитой, спасаясь бегством от гвардейцев Потёмкина. Но все их хитроумные планы летят кувырком, стоит им застрять в провинции: здесь они успевают взбудоражить местных жителей, провести таинственный магический ритуал и оживить прекрасную статую — деву Мраморную.
А мало кто знает, что у этой искромётной истории был вполне серьёзный литературный первоисточник. В 1921 году немецкое издательство выпустило произведение Алексея Толстого с загадочным названием «Лунная сырость» — самое первое сочинение писателя о Калиостро, которое позже он сам решил переименовать. В этой книге Толстой едко высмеивал теософскую литературу, которой увлекался тогдашний высший свет, и получилась история довольно мрачная. Останься режиссёр верен этому тону, и мир получил бы вместо весёлой комедии добротный классический ужастик! Но благодаря таланту Марка Захарова и драматурга Григория Горина вот уже сорок лет мы с упоением поём «уно моменто» и пересказываем друг другу шутку про кузнеца и сеновал.
Захаров, как правило, ещё до начала съёмок точно знал, кому какая роль предназначена, поэтому проб в его картинах зачастую не проводили. Более того, режиссёр сам приходил к актёрам и терпеливо убеждал их согласиться на выбранную для них роль. Именно так случилось и с исполнителем главной мужской роли — Нодаром Мгалоблишвили. В ту пору Нодар гастролировал в Москве с театром имени Марджанишвили, и однажды Марк Захаров лично заглянул к нему прямо в гримёрку.
Режиссёр протянул актёру сценарий и сказал коротко: роль перед вами, а прочесть весь текст нужно уже к завтрашнему дню. Никто и предположить не мог, что от такого заманчивого предложения можно отказаться. Но случился настоящий конфуз! Поначалу Нодар наотрез отверг роль, и его довод звучал вполне убедительно: он не владеет русским языком настолько хорошо, чтобы полноценно играть в одном кадре с остальными актёрами. «Что ж, этот вопрос мы уже решили», — невозмутимо ответил режиссёр. — «Озвучит Вас другой актёр, тот, что превосходно говорит по-русски». И действительно: в фильме голос Калиостро — это голос Армена Джигарханяна.
Только вдумайтесь: итальянца играет грузин, а озвучивает его армянин! И тем не менее на экране родился настоящий, узнаваемый, «наш», русский, Калиостро!
Без всяких проб Марк Анатольевич предложил роль потрясающей, неповторимой Фимки, чьи реплики до сих пор живут в народе и то и дело всплывают в разговорах, моей любимейшей актрисе. Точнее, она ею стала после этой роли! И результат, кажется, устроил решительно всех — зрителей уж точно! А у меня благодаря этой роли появилась «моя Всенароднейшая». И вот уже четыре десятилетия эта любовь и это восхищение ничуть не угасают! Да и не угаснут, ведь в этом, наверное, и есть настоящая формула любви. Моей — абсолютно точно.
А Татьяна Ивановна Пельтцер! Она в этом фильме попросту неотразима! Да и вообще всю атмосферу этой картины можно описать одной строкой из песни другого фильма Марка Анатольевича — той самой, где герои признаются, что их чувство кажется нелепым и безрассудным, а на деле оказывается настоящим волшебством.
Я с тех самых лет и по сей день обожаю старинную архитектуру, купеческие особняки… В них живёт дыхание истории, та самая забытая нынче размеренность, интеллигентность, стать… Люблю это всей душой! Вот и засматривалась не только на Фимку, но и на особняк Федяшева, ныне, увы, полуразрушенный, стоящий в деревне Ляхово неподалёку от Домодедово. Полуразрушен и почти забыт — как и доброе, хорошее кино, на котором мы все выросли… Сейчас в моде совсем другие особняки и совсем другие фильмы. Но места в людских сердцах они не занимают. Да и не займут никогда.
Недавно я наткнулась на один отзыв, где были такие слова, суть которых сводилась к искреннему восхищению: как же удивительно, что из мрачноватого рассказа Алексея Толстого родился настолько яркий, светлый и потрясающий фильм о любви! Отвсет прост: Марк Анатольевич — гениален. Вместе с Григорием Гориным они создали действительно яркую, запоминающуюся, шедевральную картину.
А музыка восхитительного Геннадия Гладкова? Она звучит на века! Кстати, и сам Геннадий Игоревич появляется в кадре: знаете, где? В роли слуги, которого даже не указали в титрах: именно его герой удивлённо интересуется, с кого же лепили статую — «народную артистку Мосфильма».
Сегодня рядом с нами уже нет ни Леонида Броневого, ни Татьяны Пельтцер, ни Семёна Фарады, ни Александра Абдулова… Не стало и самого Марка Анатольевича. А фильм живёт, его любят, его цитируют по сей день. Не буду долго уговаривать, просто включите и пересмотрите это доброе, умное и удивительно светлое кино! И я совершенно уверена: досмотрев до конца, вы обязательно воскликнете что-то вроде «Ух ты!» Но об этом — в другой раз.
С днём российского и советского кино! Нам нем, этом самом кино, вырос каждый из нас. И спасибо Вам, Марк Анатольевич! Ведь время и правда нужно наполнять событиями, тогда оно летит незаметно, а вы наполнили его с лихвой! Браво, Мастер! Вы живы в своих работах. И так будет всегда.
И пусть каждый отыщет свою формулу этого странного, но такого простого и такого нужного чувства. Любите душой и сердцем, обретя лишь свою, уникальную формулу! А взглядом так неповторимо умеет говорить об этом только одна Александра Марковна!
С праздником, киноманы! Смотрите хорошее кино!
С праздником, всенароднейшая артистка России!
